Obiettivo:

Adhiraj Constructions sta gettando le basi per una visione audace nei pressi di Mumbai, India: la “Adhiraj Capital City,” una Smart City completa con residenze, ristoranti, parchi, piscine, negozi e uffici. La sfida? Creare uno spazio espositivo che fosse allo stesso tempo un’opera d’arte di vendita per gli appartamenti e un’immersione totale nei valori e nel funzionamento della Smart City in costruzione. 

Esperienza:

In collaborazione con un team di architetti, abbiamo dato vita a un percorso espositivo multimediale senza precedenti. Attraverso una serie di installazioni interattive, abbiamo permesso ai visitatori di vivere una giornata tipo all’interno della città, esplorando i valori fondamentali della Smart City e le caratteristiche di ciascuna unità abitativa. 

All’ingresso, gli ospiti sono accolti da una maestosa installazione, un imponente Matrix video wall, progettato per attrarre l’attenzione dei visitatori e introdurli in questa avventura futuristica. 

Una volta dentro, abbiamo creato due straordinarie installazioni di 3D Model Mapping. Queste installazioni hanno reso la città in scala reale, mostrando come si colloca geograficamente e come è collegata ad altre città e servizi. Grazie a tablet interattivi, i visitatori potevano esplorare la città, selezionando scene e argomenti di interesse, mentre cuffie audio fornivano informazioni dettagliate. 

Un ologramma di grandi dimensioni ha trasportato i visitatori in un appartamento virtuale, abitato da due comici indiani che intrattengono lo spettatore. Si tratta di una straordinaria esperienza che sembrava far apparire i personaggi magicamente all’interno dell’appartamento. 

Il percorso si conclude con un’esperienza di realtà virtuale. Tramite gli Oculus, i visitatori possono esplorare la città, entrare in vari ambienti ed appartamenti e personalizzare alcune finiture, ottenendo un’immersione totale nell’esperienza della Smart City. 

Oltre a questa straordinaria esperienza, abbiamo realizzato numerose altre installazioni per spazi fieristici e attività B2B, contribuendo a portare avanti la visione della Smart City del futuro. 

Obiettivo:

Realizzare un’esperienza di intrattenimento che combini la gastronomia con la tecnologia immersiva.

Esperienza:

Durante un pranzo o una cena, gli ospiti sono avvolti da un’atmosfera coinvolgente dinamica ed interattiva, creata attraverso l’uso di tecnologie avanzate come videoproiezioni, mapping, luci e ambientazioni sonore e spettacoli artistici e di teatro. Questi elementi sono combinati in modo da creare un’esperienza multisensoriale unica, che coinvolge gli ospiti in una narrazione emozionante.

Gli ambienti in cui si svolge l’esperienza sono spesso allestiti in luoghi insoliti e suggestivi, come vecchi magazzini, teatri, gallerie d’arte o spazi all’aperto. La scelta di tali ambienti si basa sull’obiettivo di creare un evento che porti l’ospite fuori dalla sua routine quotidiana.
Inoltre, l’installazione spesso prevede un menu personalizzato, studiato appositamente per l’occasione dallo chef in collaborazione con gli esperti di produzione dell’evento.

Ogni piatto viene servito e presentato in modo creativo e artistico, integrando ogni pietanza con i video e la scenografia visuale e gli effetti speciali.

Ogni scena audio e video che creiamo è una sinfonia di dettagli attentamente studiati, perfettamente adattati alla tipologia del piatto servito. Il nostro obiettivo è amplificare l’esperienza sensoriale, fondere gli elementi dell’olfatto e del gusto con quelli della vista e dell’udito. 

Nel cuore del processo creativo, integriamo i messaggi di comunicazione del marchio. Questo non solo per promuovere il brand, ma anche per creare un ambiente che sia straordinariamente stimolante, attrattivo e indimenticabile per tutti coloro che vi partecipano. 

L’immersive show dinner è quindi una forma di intrattenimento innovativa e coinvolgente, che unisce la sapienza culinaria con la tecnologia avanzata per creare un’esperienza indimenticabile per gli ospiti.

Questa soluzione è perfetta per cene di natale, meeting aziendali, presentazioni di prodotti o attività aziendali, matrimoni, wine test, coffee test e qualsiasi altra attività legata al momento di un pranzo, una cena, o una degustazione di un prodotto.

Abbiamo realizzato diversi progetti in collaborazione con diverse realtà come Dubai World Trade Center, Lottomatica, Immersive show dinner.

Obiettivo:

Rivoluzionare l’esperienza d’acquisto e potenziare le vendite. 

La soluzione che abbiamo sviluppato è il “Virtual Store”: un’installazione interattiva che ha trasformato il modo in cui i negozi presentano i prodotti e servono i clienti. 

Esperienza:

Il Virtual Store è una rivoluzionaria installazione interattiva progettata appositamente per i negozi di elettronica. La sua potenza risiede nella sua capacità di richiamare rapidamente tutti i prodotti disponibili non solo nel negozio fisico, ma anche nei vari magazzini affiliati. Questo è reso possibile grazie a un sistema di ricerca avanzato e filtri per le diverse caratteristiche di ciascun prodotto. 

I prodotti vengono presentati in dettaglio, con informazioni tecniche complete e immagini, su un grande schermo interattivo a grandezza naturale. I venditori possono toccare lo schermo per mostrare ai clienti una vasta gamma di prodotti e caratteristiche in tempo reale. 

Il Virtual Store è dotato di un software che consente di creare una rete di magazzini affiliati, aumentando notevolmente il numero di prodotti disponibili per la vendita. Questa innovativa tecnologia fonde il meglio degli acquisti online con i vantaggi dei negozi fisici, permettendo ai clienti di vedere i prodotti in modo realistico e di interagire con essi come se fossero fisicamente presenti. 

Inoltre, il software fornisce una visione completa degli stock dei diversi magazzini, permette la gestione dei prezzi di vendita e offre informazioni di mercato dettagliate su ciascun prodotto. 

I grandi schermi interattivi del Virtual Store trasformano completamente l’esperienza d’acquisto. I clienti possono esplorare una vasta gamma di prodotti in modo coinvolgente e immersivo, rendendo l’acquisto un’esperienza memorabile. 

Il Virtual Store rappresenta un cambiamento innovativo nel modo in cui i prodotti vengono presentati e venduti, offrendo una combinazione di servizi online e offline. Questo sistema consente ai negozi di elettronica di espandere la loro presenza sul mercato e di offrire ai clienti una selezione di prodotti estremamente ampia e personalizzata. 

Obiettivo:

Realizzare un’installazione che possa essere di grande impatto scenografico, che possa essere vista contemporaneamente da molte persone.

Esperienza:

Le proiezioni sulla facciata di edifici e strutture su misura sono il punto di forza della nostra produzione. 

Il Projection Mapping, una tecnica che XDlab ha perfezionato attraverso anni di ricerca, coinvolge l’illuminazione di superfici fisiche, come facciate di edifici o oggetti, con uno o più proiettori video.

Per iniziare, acquisiamo le dimensioni e la forma della struttura fisica e creiamo un modello tridimensionale di essa. Successivamente, lavoriamo sulla regia audio/video, componendo una sceneggiatura ricca di effetti e ambientazioni proiettate sul modello 3D. Il risultato è stupefacente: la struttura fisica prende vita e si trasforma, narrando una storia legata a un progetto, al luogo, o ad un marchio. 

L’effetto è semplicemente straordinario, con il suono perfettamente sincronizzato al video, creando un realismo che sorprende e incanta. 

Abbiamo realizzato progetti di mapping per il Ministero degli Affari Esteri presso le Terme di Diocleziano a Roma, un mapping sulla facciata del Duomo di Lecce in occasione dell’ATfest, in collaborazione con Italia Eventi Group abbiamo lavorato su strutture prestigiose come l’Hassler Hotel di Roma e il lancio di House of Peroni, solo per citarne alcuni. 

Abbiamo allestito la città di Feltre con diverse installazioni di video mapping per l’inaugurazione della nuova sezione espositiva dedicata alla Collezione di vetri veneziani Carla Nasci – Ferruccio Franzoia presso la Galleria Rizzarda, su commissione del Comune di Feltre in collaborazione con Adularia s.r.l..

In Russia, partecipiamo ogni anno al festival di arti visive “Circle of Light”. Siamo stati selezionati e abbiamo avuto l’onore di partecipare a due edizioni del festival, realizzando spettacolari progetti di mapping sulla facciata del teatro Bolshoi e del Modern Art. 

Obiettivo:

Il nostro obiettivo di design è stato creare un ambiente immersivo innovativo che riflettesse in modo unico il marchio promotore. Questo ambiente è stato concepito per consentire la realizzazione di fotografie uniche, in sintonia con le ultime tendenze artistiche, sociali e dell’alta moda. 

Esperienza:

L’Infinity Room è un ambiente straordinario e unico che abbraccia l’identità distintiva del marchio promotore. Qui, gli spettatori hanno l’opportunità di catturare scatti fotografici che li immergono in un’atmosfera sospesa tra sogno e realtà, che incarna i valori fondamentali del marchio. 

Le pareti dell’Infinity Room sono costituite da affascinanti animazioni video che si riflettono sia sul pavimento che sul soffitto, creando l’illusione di un tunnel infinito. L’effetto di sospensione e infinito viene ulteriormente amplificato grazie a speciali animazioni personalizzate in 2D e 3D, incentrate sull’identità del marchio e sulla specifica esperienza, che si riproducono in modo avvolgente a 360° all’interno della stanza. Il tutto è completato dalla progettazione di una colonna sonora accattivante. 

Chi varca la soglia dell’Infinity Room sperimenta una sensazione di levitazione, circondato da immagini e ambientazioni che narrano la storia del marchio, il tutto sincronizzato con una colonna sonora coinvolgente.

Questa installazione offre uno sfondo senza tempo per scatti di moda, in cui i contenuti video si mescolano con la bellezza delle riflessioni, creando un’esperienza straordinaria e emozionante. 

Storia:

L’installazione ha visto la sua realizzazione in occasione di prestigiosi eventi pubblici e privati, tra cui spiccano la Milano Design Week e la Fashion Week.

Obiettivo:

Realizzare un ambiente in cui sia possibile osservare un ambiente a 360 gradi senza l’ausilio di occhiali per la realtà virtuale.

Esperienza:

L’installazione immersiva è un’esperienza senza precedenti che trasporta gli spettatori in un mondo di sorprese sensoriali e coinvolgenti. Progettata con cura e passione dal nostro team di esperti creativi e tecnici, questa installazione offre un’opportunità unica di immergersi completamente in un’atmosfera visiva e sonora straordinaria.

L’ambiente creato da XDlab rappresenta un connubio perfetto tra arte, design e tecnologia all’avanguardia. Attraverso l’uso di proiezioni dinamiche, illuminazione sofisticata e tracce sonore avvolgenti, catturiamo l’immaginazione dello spettatore, trasportandolo in una dimensione dove le frontiere tra realtà e sogno si fondono.

Le nostre installazioni immersive non sono semplici spazi, ma veri e propri viaggi sensoriali. Camminare attraverso le nostre creazioni significa essere parte integrante dell’opera stessa, in un’esperienza che coinvolge ogni senso. Ogni dettaglio è accuratamente curato per garantire un’immersione totale e un coinvolgimento profondo.

Realizzare un ambiente immersivo significa creare un’esperienza unica e coinvolgente.

Questa installazione unisce la nostra passione per il design, la tecnologia e l’arte, offrendo un’opportunità unica di esplorare mondi emozionanti, di esprimere la creatività e di vivere un’esperienza fuori dal comune.

Obiettivo:

Progettazione e Design del Logo e della Brand Guide. Realizzazione progetti grafici coordinati.

Esperienza:

Il processo di produzione di un logo, della grafica e dell’immagine di un brand inizia con una fase di analisi del mercato e della concorrenza, in cui vengono identificati i valori e gli obiettivi del brand.

Successivamente, si passa alla fase di progettazione, in cui vengono creati diversi concept di logo e immagine, che verranno successivamente selezionati e perfezionati in base alle esigenze del cliente.

Una volta definito il logo e l’immagine di marca ideali, entriamo nella fase di produzione effettiva. Questo è il momento in cui le idee prendono vita e si trasformano in una rappresentazione visiva tangibile del brand. In questa fase, il nostro team di esperti utilizza software avanzati di grafica e animazione per creare una versione finale del logo e dell’immagine di marca. 

Durante la fase di produzione, selezioniamo attentamente i font e i colori che meglio rappresentano l’essenza del brand. I font sono scelti per la loro leggibilità e aderenza al messaggio del brand, mentre i colori sono selezionati in base all’emozione e alla personalità che si desidera trasmettere. Questa selezione attenta contribuisce a definire l’identità visiva unica del brand. 10 

Creiamo linee guida chiare e dettagliate sull’uso del logo e dell’immagine di marca. Queste linee guida stabiliscono le regole per l’utilizzo coerente del logo su diversi supporti e applicazioni. Garantiscono che il logo mantenga la sua integrità visiva indipendentemente da dove e come viene utilizzato. 

Realizziamo mockup, ossia simulazioni per mostrare al cliente come il logo e l’immagine di marca appariranno in situazioni reali. Queste simulazioni consentono di visualizzare il logo su vari supporti, come siti web, brochure, social media, pubblicità e altro ancora. Ciò fornisce al cliente un’anteprima chiara di come il logo si integrerà in diverse applicazioni. 

Infine, nella fase di consegna, forniamo al cliente il logo e l’immagine di marca in diversi formati utilizzabili su supporti digitali e fisici. Se richiesto, creiamo anche un manuale di identità visiva completo. Questo manuale delinea tutte le regole e le specifiche per l’uso del logo, dei colori e dei font, garantendo una comunicazione visiva uniforme e coerente per l’azienda. 

L’obiettivo finale è creare un’identità visiva solida e distintiva che rappresenti il brand in modo autentico e coeso, indipendentemente dal canale o dal supporto in cui viene utilizzata. 

Obiettivo:

Realizzare composizioni e montaggi di immagini al fine di trasmettere un concetto specifico. Effettuare editing fotografici avanzati per presentazioni o altri trattamenti visuali.

Esperienza:

La post-produzione fotografica ed il compositing sono due fasi fondamentali nella creazione di immagini e fotografie di alta qualità.

La post-produzione fotografica consiste nel processo di elaborazione e ottimizzazione delle immagini scattate, al fine di migliorarne la qualità, correggere eventuali difetti e renderle più accattivanti. Questo processo prevede l’utilizzo di software specifici di editing fotografico, attraverso i quali è possibile intervenire su vari aspetti delle immagini, tra cui la luminosità, il contrasto, la nitidezza, la saturazione dei colori e la rimozione di eventuali imperfezioni.

Il compositing, invece, è un processo creativo che consente di unire più immagini o elementi grafici per creare una nuova immagine composta. Questa tecnica viene spesso utilizzata per creare effetti speciali, immagini pubblicitarie o grafiche di design. Il compositing richiede l’utilizzo di software di grafica avanzati, in grado di gestire le diverse immagini e di combinarle tra loro in modo armonioso.

In entrambi i casi, la post-produzione fotografica e il compositing richiedono un elevato livello di competenza tecnica e creativa, oltre a una conoscenza approfondita dei software di editing e di grafica più avanzati.

XDLab offre servizi di post-produzione fotografica e di compositing di alta qualità, attraverso l’utilizzo di strumenti all’avanguardia e l’impiego di professionisti esperti e creativi.

Obiettivo:

Disegnare Ambienti, strutture, oggetti, animazioni, ed effetti in 3D per diverse applicazioni.

Esperienza:

La modellazione CAD (Computer-Aided Design) e l’animazione 3D e 2D sono processi di creazione di immagini e animazioni digitali utilizzando software specializzati. La modellazione CAD è utilizzata per creare modelli tridimensionali di oggetti o ambienti, che possono essere utilizzati in una vasta gamma di applicazioni, come la progettazione di prodotti, l’architettura, la scultura digitale, l’animazione e gli effetti speciali per film e giochi.

L’animazione 3D utilizza questi modelli per creare animazioni complesse e realistiche, che possono essere utilizzate in film, pubblicità, giochi, presentazioni e altro ancora. L’animazione 2D, d’altra parte, utilizza la grafica vettoriale o raster per creare animazioni bidimensionali, come cartoni animati, video musicali, presentazioni e altro ancora.

Il processo di modellazione 3D e animazione 3D e 2D può includere diverse fasi, come la creazione di schizzi e bozzetti, la modellazione 3D dei personaggi, degli oggetti o dell’ambiente, la texture e l’illuminazione, la creazione di animazioni, la composizione e il rendering finale. La post-produzione può includere la modifica, l’editing, il compositing e l’aggiunta di effetti speciali, al fine di migliorare la qualità e la coerenza dell’immagine o dell’animazione finale. XDlab lavora in ambienti quali Autocad, Cinema 4D, Rhino, Zbrush, Unreal, Octane e molti altri.